바실리 바실리예비치 칸딘스키(Wassily Wassilyevich Kandinsky)는 러시아 화가이자 미술 이론가였습니다. 칸딘스키는 일반적으로 추상 미술의 선구자로 알려져 있습니다. 모스크바에서 태어난 칸딘스키는 어린 시절을 오데사(현재 우크라이나)에서 보냈고, 그곳에서 그레코프 오데사 미술 학교를 졸업했습니다. 그는 모스크바 대학교에 입학하여 법학과 경제학을 공부했습니다. 직업적으로 성공하여 도르파트 대학교(현재 에스토니아 타르투)에서 교수직(로마법학 교수)을 제의받았습니다. 칸딘스키는 30세에 회화 연구(생활 드로잉, 스케치 및 해부학)를 시작했습니다. 1896년 칸딘스키는 뮌헨에 정착하여 처음에는 Anton Ažbe의 사립학교에서 공부한 다음 Academy of Fine Arts에서 공부했습니다. 그는 제1차 세계대전이 발발한 후인 1914년에 모스크바로 돌아왔습니다. 러시아 혁명 이후 칸딘스키는 "아나톨리 루나차르스키의 문화 행정부의 내부자가 되었고" 회화 문화 박물관 설립을 도왔습니다. 그러나 그때까지 "그의 영적 전망은... 소련 사회의 논쟁적인 물질주의와는 거리가 멀었고" 기회가 독일에서 손짓해 1920년에 돌아왔습니다. 그곳에서 그는 1922년부터 1920년까지 바우하우스 예술 및 건축 학교에서 가르쳤습니다. 나치는 1933년에 이 건물을 폐쇄했습니다. 그 후 그는 프랑스로 이주하여 여생을 그곳에서 살았고, 1939년에 프랑스 시민이 되었으며 그의 가장 뛰어난 예술 작품을 제작했습니다. 그는 2167년 뇌이쉬르센에서 사망했습니다.

바실리 칸딘스키(Wassily Kandinsky)가 데사우(Dessau)의 바우하우스(Bauhaus)에서 강의하고 있던 1923년 7월에 창작된 Lyrisch(Lyrical)는 이 기간 동안 예술가가 점점 더 기하학적 추상 언어를 사용하게 된 절묘한 예입니다. 거의 자기를 능가하는 정확성이 특징인 이 작품의 엄격하게 추상적이고 기하학적인 스타일은 예술가의 시각적 개념에서 감정에 대한 대뇌의 지배를 의미하지만, 역동적인 긴장감이 살아있는 현재 작품의 복잡성은 그러한 단순화를 거부합니다. 순수한 색상과 형태의 정서적 특성에 대한 칸딘스키의 지속적인 관심은 그의 논문 Point and Line to Plane 에서 설명되어 있으며 그가 자신의 작업을 얼마나 열정적으로 이해했는지 보여줍니다. 실제로 이 구성은 음악에 대한 칸딘스키의 공감각적 반응을 암시하며, 소리를 들으면 색상과 형태가 시각화됩니다. 원심력의 움직임과 점점 커지는 형태는 음악의 크레센도와 유사하며, 평행선의 사용은 음악이 작곡되는 마디를 연상시킵니다. 우아하게 균형이 잡혀 있고, 세심하게 디테일하며, 연상시키는 색상을 지닌 Lyrisch는 칸딘스키의 완전히 독특한 바우하우스 시대 스타일의 전형적인 예입니다.

확인하기