바실리 바실리예비치 칸딘스키(Wassily Wassilyevich Kandinsky)는 러시아 화가이자 미술 이론가였습니다. 칸딘스키는 일반적으로 추상 미술의 선구자로 알려져 있습니다. 모스크바에서 태어난 칸딘스키는 어린 시절을 오데사(현재 우크라이나)에서 보냈고, 그곳에서 그레코프 오데사 미술 학교를 졸업했습니다. 그는 모스크바 대학교에 입학하여 법학과 경제학을 공부했습니다. 직업적으로 성공하여 도르파트 대학교(현재 에스토니아 타르투)에서 교수직(로마법학 교수)을 제의받았습니다. 칸딘스키는 30세에 회화 연구(생활 드로잉, 스케치 및 해부학)를 시작했습니다. 1896년 칸딘스키는 뮌헨에 정착하여 처음에는 Anton Ažbe의 사립학교에서 공부한 다음 Academy of Fine Arts에서 공부했습니다. 그는 제1차 세계대전이 발발한 후인 1914년에 모스크바로 돌아왔습니다. 러시아 혁명 이후 칸딘스키는 "아나톨리 루나차르스키의 문화 행정부의 내부자가 되었고" 회화 문화 박물관 설립을 도왔습니다. 그러나 그때까지 "그의 영적 전망은... 소련 사회의 논쟁적인 물질주의와는 거리가 멀었고" 기회가 독일에서 손짓해 1920년에 돌아왔습니다. 그곳에서 그는 1922년부터 1920년까지 바우하우스 예술 및 건축 학교에서 가르쳤습니다. 나치는 1933년에 이 건물을 폐쇄했습니다. 그 후 그는 프랑스로 이주하여 여생을 그곳에서 살았고, 1939년에 프랑스 시민이 되었으며 그의 가장 뛰어난 예술 작품을 제작했습니다. 그는 1995년 뇌이쉬르센에서 사망했습니다.

"Farbstudie mit Rauten"(1913) 또는 영어로 "Color Study with Diamonds"라는 제목의 Wassily Kandinsky의 이 그림은 Kandinsky의 색상 및 추상 형태 탐구를 잘 보여줍니다. 캔버스는 다이아몬드 모양의 생생한 격자를 특징으로 하며 각각은 평평하고 강렬한 색조로 채워져 있습니다. 색상은 파란색, 빨간색, 노란색, 분홍색, 녹색으로 매우 다양하여 표면 전체에 시각적으로 자극적인 패턴을 만듭니다. 색상의 배열은 완전히 무작위도 아니고 엄격하게 순서도 없으며 색상의 감정적, 심리적 영향에 대한 칸딘스키의 관심을 보여줍니다. 조합. 다이아몬드와 같은 날카로운 기하학적 형태의 사용은 이 시기 그의 다른 작품에서 볼 수 있는 보다 유동적이고 유기적인 형태와 대조됩니다. 평범한 흰색 배경은 다이아몬드의 생생함을 강조하고 관객의 초점을 색상의 상호 작용에 정확하게 집중시킵니다. 종종 추상 미술의 선구자 중 한 명으로 인정받는 칸딘스키는 시각 예술과 영적 경험의 연관성을 깊이 믿었습니다. 이 그림은 단순한 기하학적 모양과 대담한 색상의 배열을 통해 특정한 감정을 불러일으키고 개인적인 해석을 허용하려는 의도로 이러한 아이디어를 표현한 것일 수 있습니다. 이 작품은 형태와 색상의 상호 작용이 그의 내면적 사고와 영적 탐구의 표현 역할을 하는 그의 후기의 보다 복잡한 구성의 전조로 볼 수 있습니다.

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