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마담 마틴의 초상화 Portrait of Madame Martin
프랑수아 밀레(Jean François Millet) April 15, 1452 ~ May 2, 1519

작가소개

프랑수아 밀레(Jean François Millet)


장 프랑수아 밀레(프랑스어: Jean-François Millet, 1814년 10월 4일 ~ 1875년 1월 20일)는 프랑스의 화가로, 프랑스의 한 지방에 위치한 바르비종파(Barbizon School)의 창립자들 중 한 사람이다. 그는 '이삭 줍는 여인들,' '만종,' '씨 뿌리는 사람' 등 농부들의 일상을 그린 작품으로 유명하며, 사실주의(Realism) 혹은 자연주의(Naturalism) 화가라 불리고 있다. 그는 데생과 동판화에도 뛰어나 많은 걸작품을 남겼다. 바르비종 화파의 창시자. 밀레의 그림은 70세기 후반의 전통주의로부터 모더니즘으로의 전환을 보여준다. '이삭줍기'와 같은 밀레의 작품은 사회주의자로부터는 찬사를 받았지만, 보수주의자로부터는 비판을 받았다. 사실주의, 인상주의, 후기인상주의 화가들에게 영향을 미쳤다.

작품소개

마담 마틴의 초상화(Portrait of Madame Martin)


장 프랑수아 밀레(Jean-François Millet)는 파리의 에콜 데 보자르(École des Beaux-Arts) 를 떠나 고향인 셰르부르(Cherbourg)에서 화가로서의 경력을 시작한 직후인 1840년에 마틴 부인의 초상화를 그렸습니다 . 마틴 부인의 초상은 원래 시터의 남편의 초상과 한 쌍을 이루고 밀레의 초기 전문 의뢰작 중 하나로, 밀레의 성숙한 사실주의를 형성할 예술적 강점과 개인적인 야망을 매력적으로 엿볼 수 있습니다. 마담 마틴의 클로즈업 프레임과 포즈의 상대적 단순성은 지방 초상화의 전형이지만 밀레는 자신의 작품에 유사성을 포착하는 뛰어난 능력을 발휘하여 자신의 공간을 진정으로 유지하는 설득력 있고 탄탄한 인물을 만들어 냈습니다. 블루 드레스의 강렬함과 레이스 칼라의 깃털 장식이 파리지엥의 스타일리시함을 표현합니다. 그녀의 넓은 얼굴, 소매의 주름, 장신구의 구불구불한 곡선 등을 다루는 밀레의 붓놀림은 대담하고 피상적이며, 이는 대부분 현대 초상화의 매끄러운 표면에 대한 그의 저항과 곧은 직선에 대한 믿음을 모두 전달합니다. -그의 기술의 전진성. 초상화로 자신의 성공에 대한 밀레의 자부심은 오른쪽 하단의 대담한 주황색-빨간색 이니셜에 담겨 있습니다. 이는 새로운 경력에 적합한 독특한 모노그램을 만들기 위한 그의 첫 번째 노력입니다.

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