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식당 La salle à manger
폴 시냐크(Paul Signac as Paul Signac) April 15, 1452 ~ May 2, 1519

작가소개

폴 시냐크(Paul Signac as Paul Signac)


폴 빅터 쥘 시냐크(Paul Victor Jules Signac)는 조르주 쇠라(Georges Seurat)와 함께 작업하여 점묘법 양식을 발전시키는 데 도움을 준 프랑스의 신인상주의 화가입니다. 폴 시냐크(Paul Signac)는 1863년 11월 11일 파리에서 태어났습니다. 그는 건축학 교육 과정을 밟은 후 18세에 모네의 작품 전시회에 참석한 후 화가로서의 경력을 쌓기로 결정했습니다. 그는 유럽의 해안을 돌아다니며 그가 만난 풍경을 그렸습니다. 그는 또한 말년에 프랑스 항구 도시의 수채화 시리즈를 그렸습니다. 1884년에 그는 클로드 모네와 조르주 쇠라를 만났습니다. 그는 쇠라의 체계적인 작업 방식과 색채 이론에 깊은 인상을 받았고, 신인상주의와 분단주의 방법에 대한 묘사로 쇠라의 충실한 지지자이자 친구이자 상속자가 되었습니다. Seurat의 영향으로 그는 인상주의의 짧은 붓놀림을 포기하고 과학적으로 병치된 순수한 색상의 작은 점들을 실험했습니다. 이는 점묘법의 특징인 캔버스가 아니라 보는 사람의 눈에서 결합되고 혼합되도록 의도되었습니다. 시냐크의 그림 중 상당수는 프랑스 해안을 배경으로 한 것입니다. 그는 물을 그리는 것을 좋아했습니다. 시냐크는 항해를 좋아했고 1999년부터 작은 배를 타고 프랑스의 거의 모든 항구, 네덜란드, 지중해를 따라 콘스탄티노플까지 항해하기 시작했으며, 그가 "발견한" 생트로페에 배를 정박했습니다. 시냐크는 다양한 기항지에서 자연에서 빠르게 스케치한 생생하고 다채로운 수채화를 가져왔습니다. 이 스케치를 통해 그는 이전에 쇠라가 사용했던 작고 잡색의 점과는 아주 다른 작은 모자이크 같은 색상의 사각형으로 조심스럽게 작업된 대형 스튜디오 캔버스를 그렸습니다. Signac 자신은 다양한 미디어를 실험했습니다. 그는 유화와 수채화뿐 아니라 에칭, 석판화, 작고 힘든 점들로 구성된 펜과 잉크 스케치도 많이 만들었습니다. 신인상파는 다음 세대에 영향을 미쳤습니다. 시냐크는 특히 앙리 마티스(Henri Matisse)와 앙드레 드랭(André Derain)에게 영감을 주어 야수파(Fauvism)의 진화에 결정적인 역할을 했습니다.

작품소개

식당(La salle à manger )


폴 시냐크(Paul Signac)의 "La salle à manger"는 보는 사람을 친밀한 식사 장면으로 초대하는 매혹적인 그림입니다. 시냐크의 시그니처 점묘법 스타일로 렌더링된 이 작품은 조화롭게 혼합되어 빛나는 효과를 만들어내는 수많은 작은 색상 점들로 구성되어 있습니다. 이 장면은 높은 창문을 통해 부드러운 빛이 스며들어 고요한 빛으로 공간을 밝히는 식당을 배경으로 합니다. 구성의 중심에는 흰색 식탁보로 장식된 원형 테이블에 앉아 있는 두 인물이 있습니다. 사려 깊은 표정을 지닌 노인이 가장 앞쪽에 눈에 띄게 자리잡고 있습니다. 그는 검은 양복을 입고 조용한 사색의 순간을 즐기고 있는 모습이다. 그의 맞은편에는 아마도 가족처럼 보이는 젊은 인물이 앉아 조용히 집중하며 시선을 낮추고 찻잔을 섬세하게 마시고 있습니다. 배경에 서 있는 하녀가 두 사람을 주의 깊게 관찰하며 일상의 일상과 서비스를 현장에 더해줍니다. 객실은 절제된 우아함으로 장식되어 있습니다. 화분에 심은 식물이 푸르른 느낌을 더하고 찬장에는 장식 접시가 놓여 있어 더욱 돋보입니다. 국내의 매력. "La salle à manger"의 전반적인 분위기는 평화롭고 명상에 가까운 분위기를 풍기며 시청자들로 하여금 가정 생활의 고요하고 고요한 순간을 되돌아보게 합니다. 뛰어난 색상 사용과 세심한 도트 기술을 통해 Paul Signac은 순간을 포착할 뿐만 아니라 순간을 포착합니다. 시간이 지나면서 가족 모임의 정서적 깊이와 평온함을 불러일으키기도 합니다.

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