폴 고갱(Paul Gauguin, 1848년 6월 7일 ~ 1903년 5월 8일)은 프랑스의 탈인상주의 화가이다. 파리에서 태어났다. 생전에는 그리 평가받지 못하였으나 오늘날에는 인상주의를 벗어나 종합주의 색채론에 입각한 작품을 남긴 화가로 널리 인정받고 있다. 생의 마지막 10여년을 타히티를 비롯한 프랑스령 폴리네시아에서 생활하며 작업하였고 이 시기 작품이 그의 대표작이 되었다. 고갱의 작품은 파블로 피카소나 앙리 마티스와 같은 프랑스 아방가르드 작가들에게 영감을 주었다. 고갱 사후 파리의 아트딜러 앙브루아즈 볼라르는 두 번의 유작전을 파리에서 개최하였고 그제서야 명성을 얻게 되었다.[1][145] 고갱은 상징주의를 대표하는 인물 가운데 하나로 회화뿐만아니라 조각, 판화, 도예, 저술 등의 다방면에서 작품을 남겼다. 고갱의 화풍은 클루아조니즘으로부터 많은 영향을 받았으며 대표작들의 주제는 원시주의에 바탕을 두었다.

1888년 캔버스에 그린 매혹적인 유화 "강아지 세 마리가 있는 정물"을 선보입니다. 미국 뉴욕 현대 미술관(MoMA)에 소장된 이 작품은 고갱의 예술적 탁월함과 그의 능력을 포착합니다. 정지된 사물에 생명을 불어넣습니다. 이 작품에서 고갱은 자연과 가정의 요소를 훌륭하게 결합합니다. 세 마리의 사랑스러운 강아지가 캔버스에서 뿜어져 나오는 장난기 넘치는 에너지로 중앙 무대를 장식합니다. 그 주변에는 구성에 생동감을 더하는 다양한 과일과 식품이 있습니다. 디테일에 대한 고갱의 관심은 그가 각 대상을 세심하고 정밀하게 렌더링한다는 점에서 분명하게 드러납니다. 예술가의 색상 사용은 놀랍습니다. 따뜻한 톤이 장면을 지배하여 조화로운 분위기를 조성합니다. 부드러운 붓놀림은 그림의 질감과 깊이를 향상시켜 보는 사람이 손을 뻗어 그림 표면을 만져보고 싶은 촉각적 특성을 부여합니다. 고갱은 경력 후반기에 이국적인 문화를 탐구한 것으로 유명했지만, 이 초기 작품은 전통적인 주제에 대한 그의 능숙한 실행도 보여줍니다. 그는 '강아지 세 마리가 있는 정물'을 통해 일상의 풍경에서도 아름다움을 찾을 수 있다는 점을 일깨워준다. 

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