회원 로그인

갤러리 플랫폼 이용을 위해 로그인이 필요합니다.

자화상 Self-Portrait
조지프 말로드 윌리엄 터너(Joseph Mallord William Turner) April 15, 1452 ~ May 2, 1519

작가소개

조지프 말로드 윌리엄 터너(Joseph Mallord William Turner)


조지프 말로드 윌리엄 터너(영어: Joseph Mallord William Turner 1775년 4월 23일 ~ 1851년 12월 19일)는 영국의 화가이다. 런던에서 이발사의 아들로 태어났다. 일찍부터 회화에 손을 대어 왕립 미술원에서 그림 수업을 한 뒤, 잠깐 사이에 준회원에서 27세 되던 1802년에 정회원으로 올라갔다. 여러 곳의 풍습과 풍경을 주로 그렸으며, 특히 빛의 묘사에서 획기적인 표현을 남긴 화가이다. 후에 문학가 러스킨이 격찬하여 명성이 높아졌으며, 일생 동안 풍경화를 계속 그린 화가로서 17세기 프랑스의 화가 클로드 로랭을 능가하는 것이 일생의 염원이었다. 그런만큼 중기(中期)에는 로랭의 영향이 보이나 후반에는 여기에서 벗어나 한층 더 빛의 묘사로 들어간다. 터너는 1819년부터 약 10년마다, 세 번 이탈리아로 여행을 갔는데, 물과 하늘, 그리고 빛나는 남국의 태양은 터너의 꿈이요 시였다. 터너는 풍경의 일체를 빛의 묘사에 집중시켜 빛 속에 용해시켜 갔는데, 그것은 균정(均整)이 잡힌 윤곽에서 정중하게 그린, 당시로서는 대담한 창작이었다. 더욱이 그는 다시 창작을 계속하여, 《항구 앞바다의 눈보라》(1843)에서 배의 그림자까지 거칠게 불어대는 태풍 속으로 꺼지는 듯 눈보라의 심한 상태를 주제로 잡고, 과거의 회화에 전례없는 동적인 표현을 그려내고 있다. 작품에는 《차일드 해럴드의 순례》(1832), 《전함 테메레이르호(號)》(1986), 《안개 속의 해돋이》, 《비·증기·속력》, 《황금가지》 등이 있는데, 원숙한 빛의 표현이 아름답다. 이상하게도 제자나 후계자가 없는 화가로서 고독한 성격이었으며, 본가 외에 체르시에 은거하면서 이름을 바꾸어 생활을 했기 때문에 아는 사람도 없이 그 곳에서 숨을 거두었다.

작품소개

자화상(Self-Portrait)


유명한 영국 예술가인 Joseph Mallord William Turner가 1791~1792년에 그린 이 자화상은 그의 탁월한 재능과 예술적 비전을 보여주는 진정한 증거입니다. 인디애나폴리스 미술관의 존경받는 컬렉션에서 볼 수 있는 이 그림은 터너의 캔버스 유화 기술을 보여줍니다. 이 자화상에서 터너는 자신의 영혼을 꿰뚫는 듯한 강렬한 시선을 지닌 청년으로 자신을 표현합니다. 그의 표현력 있는 눈은 결단력과 연약함을 모두 반영하며, 그가 자신의 예술에 쏟아부은 감정의 깊이를 암시합니다. 빛과 그림자의 유희는 구성에 천상의 느낌을 더해 드라마틱한 효과를 강화합니다. 낭만주의의 대표적인 인물 중 한 명인 터너는 독특한 스타일을 통해 자연의 숭고한 아름다움을 포착하는 능력으로 유명했습니다. 이 자화상은 그의 창의적인 정신을 엿볼 수 있는 창 역할을 하며 역사상 중추적인 이 시기에 그가 예술가로서 자신을 어떻게 인식했는지에 대한 통찰력을 제공합니다. 섬세한 디테일과 꼼꼼한 붓놀림은 Turner의 기술적 능력을 보여주는 동시에 그의 진화하는 예술적 실험을 엿볼 수 있습니다. 

작가의 다른 작품