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제네바 호수와 블랑산 Lake Geneva and Mount Blanc
조지프 말로드 윌리엄 터너(Joseph Mallord William Turner) April 15, 1452 ~ May 2, 1519

작가소개

조지프 말로드 윌리엄 터너(Joseph Mallord William Turner)


조지프 말로드 윌리엄 터너(영어: Joseph Mallord William Turner 1775년 4월 23일 ~ 1851년 12월 19일)는 영국의 화가이다. 런던에서 이발사의 아들로 태어났다. 일찍부터 회화에 손을 대어 왕립 미술원에서 그림 수업을 한 뒤, 잠깐 사이에 준회원에서 27세 되던 1802년에 정회원으로 올라갔다. 여러 곳의 풍습과 풍경을 주로 그렸으며, 특히 빛의 묘사에서 획기적인 표현을 남긴 화가이다. 후에 문학가 러스킨이 격찬하여 명성이 높아졌으며, 일생 동안 풍경화를 계속 그린 화가로서 17세기 프랑스의 화가 클로드 로랭을 능가하는 것이 일생의 염원이었다. 그런만큼 중기(中期)에는 로랭의 영향이 보이나 후반에는 여기에서 벗어나 한층 더 빛의 묘사로 들어간다. 터너는 1819년부터 약 10년마다, 세 번 이탈리아로 여행을 갔는데, 물과 하늘, 그리고 빛나는 남국의 태양은 터너의 꿈이요 시였다. 터너는 풍경의 일체를 빛의 묘사에 집중시켜 빛 속에 용해시켜 갔는데, 그것은 균정(均整)이 잡힌 윤곽에서 정중하게 그린, 당시로서는 대담한 창작이었다. 더욱이 그는 다시 창작을 계속하여, 《항구 앞바다의 눈보라》(1843)에서 배의 그림자까지 거칠게 불어대는 태풍 속으로 꺼지는 듯 눈보라의 심한 상태를 주제로 잡고, 과거의 회화에 전례없는 동적인 표현을 그려내고 있다. 작품에는 《차일드 해럴드의 순례》(1832), 《전함 테메레이르호(號)》(1874), 《안개 속의 해돋이》, 《비·증기·속력》, 《황금가지》 등이 있는데, 원숙한 빛의 표현이 아름답다. 이상하게도 제자나 후계자가 없는 화가로서 고독한 성격이었으며, 본가 외에 체르시에 은거하면서 이름을 바꾸어 생활을 했기 때문에 아는 사람도 없이 그 곳에서 숨을 거두었다.

작품소개

제네바 호수와 블랑산(Lake Geneva and Mount Blanc)


표현력이 풍부한 색채, 상상력이 풍부한 풍경, 격동적이고 종종 폭력적인 해양 그림으로 유명한 Joseph Mallord William Turner는 "제네바 호수와 몽블랑"에서 고요하면서도 가슴 아픈 장면을 포착합니다. 1802년에서 1805년 사이에 그려진 이 그림은 빛과 분위기를 묘사하는 그의 독특한 능력과 결합된 터너의 19세기 초 낭만주의 감성을 훌륭하게 보여줍니다. 이 그림은 장엄한 몽블랑을 배경으로 제네바 호수의 고요한 아침을 묘사하고 있습니다. , 눈 덮인 봉우리는 이른 빛을 받고 부드러운 아침 구름과 섞여 있습니다. 전경은 활기차면서도 고요하며 호수 가장자리의 현지 생활을 보여줍니다. 눈에 띄게 배치된 두 그루의 나무가 장면을 구성하고, 소와 양이 해안을 따라 여유롭게 쉬고 있어 자연과 목가적 삶의 조화를 암시합니다. 어부와 보트 타는 사람의 일상이 자연 풍경에 인간적인 요소를 추가하는 모습을 볼 수 있으며, 터너는 빛과 그림자의 섬세한 상호 작용으로 이를 묘사합니다. 이 찬란한 풍경은 스위스 풍경의 웅장함을 포착할 뿐만 아니라 시청자가 명상에 잠기도록 유도합니다. 인간과 자연의 평화로운 공존. 장면을 밝히기 위한 것뿐만 아니라 장면에 생기를 주기 위해 Turner가 빛을 사용한 것은 뜨거나 지는 태양이 호수 위에 황금빛 색조를 드리우고 수면에서 가볍게 춤추는 반사를 만들어 내는 것에서 분명하게 드러납니다. "제네바 호수와 몽블랑"은 연상적입니다. 풍경에 대한 Turner의 열정과 자연계의 숭고하고 고요한 측면을 표현하는 그의 기술 덕분에 이 작품은 계속해서 관객을 매료시키고 참여시키는 시대를 초월한 작품이 되었습니다.

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