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산의 풍경, 발다오스타 A mountain scene, Val d'Aosta
조지프 말로드 윌리엄 터너(Joseph Mallord William Turner) April 15, 1452 ~ May 2, 1519

작가소개

조지프 말로드 윌리엄 터너(Joseph Mallord William Turner)


조지프 말로드 윌리엄 터너(영어: Joseph Mallord William Turner 1775년 4월 23일 ~ 1851년 12월 19일)는 영국의 화가이다. 런던에서 이발사의 아들로 태어났다. 일찍부터 회화에 손을 대어 왕립 미술원에서 그림 수업을 한 뒤, 잠깐 사이에 준회원에서 27세 되던 1802년에 정회원으로 올라갔다. 여러 곳의 풍습과 풍경을 주로 그렸으며, 특히 빛의 묘사에서 획기적인 표현을 남긴 화가이다. 후에 문학가 러스킨이 격찬하여 명성이 높아졌으며, 일생 동안 풍경화를 계속 그린 화가로서 17세기 프랑스의 화가 클로드 로랭을 능가하는 것이 일생의 염원이었다. 그런만큼 중기(中期)에는 로랭의 영향이 보이나 후반에는 여기에서 벗어나 한층 더 빛의 묘사로 들어간다. 터너는 1819년부터 약 10년마다, 세 번 이탈리아로 여행을 갔는데, 물과 하늘, 그리고 빛나는 남국의 태양은 터너의 꿈이요 시였다. 터너는 풍경의 일체를 빛의 묘사에 집중시켜 빛 속에 용해시켜 갔는데, 그것은 균정(均整)이 잡힌 윤곽에서 정중하게 그린, 당시로서는 대담한 창작이었다. 더욱이 그는 다시 창작을 계속하여, 《항구 앞바다의 눈보라》(1843)에서 배의 그림자까지 거칠게 불어대는 태풍 속으로 꺼지는 듯 눈보라의 심한 상태를 주제로 잡고, 과거의 회화에 전례없는 동적인 표현을 그려내고 있다. 작품에는 《차일드 해럴드의 순례》(1832), 《전함 테메레이르호(號)》(1844), 《안개 속의 해돋이》, 《비·증기·속력》, 《황금가지》 등이 있는데, 원숙한 빛의 표현이 아름답다. 이상하게도 제자나 후계자가 없는 화가로서 고독한 성격이었으며, 본가 외에 체르시에 은거하면서 이름을 바꾸어 생활을 했기 때문에 아는 사람도 없이 그 곳에서 숨을 거두었다.

작품소개

산의 풍경, 발다오스타(A mountain scene, Val d'Aosta)


빛과 색채의 대가인 Joseph Mallord William Turner는 그의 감동적인 그림 "A Mountain Scene, Val d'Aosta"에서 발다오스타의 숨막히는 묘사를 포착합니다. 이 작품은 대기 요소와 풍경을 혼합하는 Turner의 기술을 보여주는 훌륭한 예입니다. 언뜻 보기에 이 그림은 천상의 하늘이 지배하는 광대하고 열린 공간의 느낌을 이끌어냅니다. 캔버스의 윗부분은 흰색과 파란색의 부드럽고 유려한 붓터치로 채워져 있으며, 구름이 가득한 광활한 하늘을 연상시킵니다. 이 기술을 통해 Turner는 산악 지역의 전형적인 산뜻하고 바람이 잘 통하는 분위기와 엄청난 고도를 전달할 수 있습니다. 그림의 아래쪽 부분에는 갈색, 빨간색, 노란색의 흙빛 톤을 적용하여 질감과 따뜻함을 부여하여 울퉁불퉁한 산악 지형과 어쩌면 가을 단풍의 희미한 힌트나 대지의 풍부한 미네랄이 노출되었을 수도 있습니다. 이러한 색상을 세심하게 겹겹이 쌓는 것은 산 풍경에서 흔히 볼 수 있는 빛과 그림자의 복잡한 상호 작용을 묘사하여 그 장면에 견고함과 신비로운 속삭임을 더해줍니다. Turner는 주로 차분한 팔레트를 사용하여 자연의 아름다움과 고요하면서도 강력한 느낌을 강조하는 데 도움을 주었습니다. 산의 존재. 이 그림은 터너의 작품 전반에 걸쳐 핵심 주제인 숭고함을 경험하도록 유도하며 자연의 아름다움과 인간 존재에 비해 그 압도적인 규모에 대한 묵상을 불러일으킨다. 자연의 광채를 탐구할 뿐만 아니라 예술 세계에 계속 영향을 미치는 터너의 혁신적인 기술을 시연합니다.

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