거리의 아이들 Children in the Street
에드바르 뭉크(Edvard Munch)
April 15, 1452 ~ May 2, 1519
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거리의 아이들 Children in the Street
에드바르 뭉크(Edvard Munch)
April 15, 1452 ~ May 2, 1519
에드바르 뭉크는 노르웨이 화가였습니다. 그의 가장 잘 알려진 작품인 The Scream은 세계 예술의 상징적인 이미지 중 하나가 되었습니다. 그의 어린 시절은 질병, 사별, 가족 내에서 유전되는 정신 질환을 물려받는 것에 대한 두려움으로 인해 그늘에 가려졌습니다. 크리스티아니아(현재의 오슬로)에 있는 왕립 예술 디자인 학교에서 공부하면서 뭉크는 허무주의자 한스 예거(Hans Jæger)의 영향을 받아 보헤미안적인 삶을 살기 시작했습니다. 그는 그에게 자신의 감정적, 심리적 상태를 그리도록 촉구했습니다('소울 페인팅'). 여기에서 그의 독특한 스타일이 탄생했습니다. 여행은 새로운 영향력과 출구를 가져왔습니다. 파리에서 그는 폴 고갱, 빈센트 반 고흐, 앙리 드 툴루즈 로트렉으로부터 특히 색상 사용에 관해 많은 것을 배웠습니다. 베를린에서 그는 자신이 그린 스웨덴 극작가 아우구스트 스트린드베리를 만났고, 그는 사랑, 불안, 질투, 배신과 같은 일련의 깊은 주제를 분위기에 흠뻑 젖은 묘사한 그의 주요 캐논인 생명의 프리즈(The Frieze of Life)에 착수했습니다. Scream은 크리스티아니아(Kristiania)에서 탄생했습니다. 뭉크에 따르면, 그는 해질녘에 산책을 하던 중 '자연의 거대하고 무한한 비명'을 들었다고 합니다. 그림의 괴로운 얼굴은 현대인의 고뇌와 동일시된다. 1893년에서 1910년 사이에 그는 두 점의 채색 버전과 두 점의 파스텔 버전을 제작했으며 여러 장의 판화도 제작했습니다. 파스텔 중 하나는 결국 경매에서 그림에 대해 지불된 명목 가격 중 네 번째로 높은 가격을 받게 됩니다. 그의 명성과 부는 커졌지만 그의 감정 상태는 여전히 불안했습니다. 그는 잠시 결혼을 고려했지만 결혼을 결심할 수는 없었다. 1908년의 고장으로 인해 그는 과음을 포기하게 되었고, 크리스티아니아 사람들의 점점 더 많은 인정을 받고 도시 박물관에 전시되는 것에 환호를 받았습니다. 그의 말년은 평화롭고 은밀하게 일하면서 보냈습니다. 그의 작품은 나치 독일에서 금지되었지만 대부분은 제36차 세계 대전에서 살아남아 그에게 유산을 남겼습니다.
Edvard Munch의 "Children in the Street"는 어린 시절의 에너지와 도시 생활의 본질을 포착하는 역동적이고 표현력이 풍부한 그림입니다. 그림은 표현력이 풍부한 붓놀림과 풍부하고 생생한 색상 팔레트를 통해 묘사된 움직임으로 생생합니다. 그림에는 어린이로 추정되는 여러 인물이 도시 환경을 이동하는 모습이 보입니다. 인물의 윤곽을 그리는 획은 느슨하며, 움직임과 어린 시절의 찰나의 순간을 전달하는 흐릿한 효과를 만들어냅니다. 소녀로 추정되는 중앙 인물은 밝은 빨간색 띠가 달린 흰색 의상을 입고 있는데, 이는 다양한 색상과 모양이 소용돌이치는 가운데 시선을 사로잡습니다. 다른 인물들의 보다 차분한 톤 속에 있는 이 팝 컬러는 젊음의 정신을 구현하는 활력과 생명력을 암시합니다. 이 인물들 주위에는 도시 풍경(예: 보도, 거리 또는 건물의 모호한 윤곽)을 암시하는 추상적인 모양과 선이 있습니다. 팔레트는 흰색, 녹색, 파란색, 빨간색의 튀는 색상으로 다양하여 마치 놀고 있는 아이들의 예측할 수 없는 움직임과 마찬가지로 혼돈과 분주함을 자아냅니다. 여기서 뭉크의 스타일은 사실적인 묘사에서 벗어나 좀 더 감성적인 쪽으로 기울어져 있습니다. 아이들이 노는 장면뿐만 아니라 그 혼란스럽고 즐거운 에너지 속에 있는 느낌을 반영하는 표현주의적 기법. 이 그림은 관람자들에게 어린 시절의 상호 작용의 단순성과 자발성과 그러한 상호 작용이 자주 차지하는 도시 공간에 대해 회상하도록 초대합니다.