에드가 드가(Edgar Degas)는 인상파 전시회의 처음 6개 전시회와 마지막 전시회에 출품했지만 풍경 창조에 대한 인상파의 열정을 공유하지는 않았습니다. 그는 빛과 분위기의 생생한 표현, 순간적인 움직임의 수용, 밝고 생동감 넘치는 톤의 사용 등 인상주의의 최고 장점을 앵그르와 옛 거장들의 고전적 전통과 결합하려고 노력했습니다. 드가의 오일과 파스텔 중 절반 이상이 무대 위, 탈의실, 리허설 중, 휴식 중인 파리 오페라의 발레리나들을 묘사합니다. 1870년대 중반에 드가는 구아슈와 템페라를 결합한 후 붓으로 바르는 유연하고 쉽게 다시 작업할 수 있는 매체인 파스텔로 전환했습니다. "탈의실의 댄서"는 드가가 일본 판화에서 존경했던 장식적인 선, 대담한 단축법, 비선형적 관점에 대한 매력을 보여줍니다. 그는 일련의 교차하지 않는 대각선을 암시하기 위해 열린 서랍의 가장자리에 의해 반복되고 안락의자의 팔걸이에 반대되는 화장대의 상단을 사용하여 공간적 후퇴를 전달했습니다. 우리는 조감도에서 무용수의 화장실을 봅니다. 단일 가스등의 직접적인 눈부심으로 조명되어 인물의 정면을 비추고 배경에 무정형 그림자를 드리웁니다. 조명으로 인해 그녀의 살색이 거친 분홍색으로 변합니다. Degas는 이 캔버스를 peinture à l'essence(유화물을 희석하고 테레빈유와 자유롭게 혼합) 위에 파스텔로 작업했습니다. 일본식 장식 디자인과 유럽식 사실주의의 결합이 이 작품에 강렬한 인상을 줍니다.