Henri Fantin-Latour는 유명한 화가 Gustave Courbet의 학생이었으며 그와 마찬가지로 현실주의자 중 한 명으로 간주됩니다. 쿠르베는 그림에서는 존재하는 것만을 묘사해야 한다고 생각했습니다. 그는 존재하지 않는 추상적인 주제는 그림에 속하지 않는다고 믿었습니다. 이 정물은 실제로 매우 구체적이고 간단하며 단순합니다. 그러나 배경과 흰 식탁보 위의 요소들의 구도, 그리고 차분한 색상은 작품에 현실을 훨씬 뛰어넘는 고요함과 진지함을 부여한다. 그의 스승인 팡틴 라투르(Fantin-Latour) 역시 '눈으로 볼 수 없는 수천 가지를 창조하는' 색과 시 사이의 명확한 연관성을 보았고, 이 시를 음악의 환기력에 비유했습니다. 그는 자신의 그림이 모든 사람에게 다르게 들리는 색상의 교향곡이 되기를 원했습니다. 이를 달성하기 위해 그는 더 어두운 배경에 따뜻한 색상을 많이 사용하여 모든 색조와 함께 색상을 더욱 눈길을 사로잡았습니다. Fantin-Latour는 과일과 꽃 정물화로 큰 성공을 거두었지만 초상화, 우화 및 음악적 주제를 그리는 것을 선호했습니다. 그에게 정물화는 일차적으로 돈을 벌기 위한 수단이었지만, 사실 그에게 지속적인 명성을 안겨준 것은 바로 이러한 작품들이었습니다.