La Seine Au Bas-Meudon La Seine Au Bas-Meudon
알프레드 시슬레(Alfred Sisley)
April 15, 1452 ~ May 2, 1519
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La Seine Au Bas-Meudon La Seine Au Bas-Meudon
알프레드 시슬레(Alfred Sisley)
April 15, 1452 ~ May 2, 1519
알프레드 시슬리(Alfred Sisley)는 프랑스에서 태어나 대부분의 삶을 프랑스에서 보냈지만 영국 시민권을 유지한 인상파 풍경화가였습니다. 그는 야외 풍경(즉, 야외)을 그리는 데 헌신한 인상파 화가 중 가장 일관적이었습니다. 그는 인물화로 일탈한 경우가 거의 없었으며 르누아르나 피사로와는 달리 인상주의가 자신의 예술적 요구를 충족시킨다는 사실을 발견했습니다. 그의 중요한 작품 중에는 1874년에 제작된 Hampton Court 주변의 템스강 그림 시리즈와 Moret-sur-Loing 근처의 장소를 묘사한 풍경화가 있습니다. 이전 파리 교외 지역의 세느강과 다리를 그린 주목할만한 그림은 녹색, 분홍색, 보라색, 먼지가 많은 파란색 및 크림색의 옅은 색조로 평온함이 특징인 그의 풍경화 중 다수와 같습니다. 수년에 걸쳐 시슬리의 표현력과 색상의 강도는 더욱 높아졌습니다. 시슬리는 파리의 부유한 영국인 부모에게서 태어났습니다. 그의 아버지 William Sisley는 실크 사업에 종사했고 그의 어머니 Felicia Sell은 교양있는 음악 감정가였습니다. 1857년, 18세의 알프레드 시슬리(Alfred Sisley)는 경영학 공부를 위해 런던으로 파견되었으나 4년 만에 학업을 포기하고 1861년 파리로 돌아왔습니다. 1862년부터 그는 파리 에콜 데 보자르(Paris École des Beaux-Arts)에서 공부했습니다. 스위스 예술가 Marc-Charles-Gabriel Gleyre의 아뜰리에에서 그는 Frédéric Bazille, Claude Monet 및 Pierre-Auguste Renoir를 알게 되었습니다. 그들은 햇빛의 일시적인 효과를 사실적으로 포착하기 위해 스튜디오가 아닌 공중에서 함께 풍경을 그렸습니다. 당시 혁신적인 이러한 접근 방식으로 인해 대중이 익숙하게 보았던 것보다 더 다채롭고 더 폭넓게 그려진 그림이 탄생했습니다. 결과적으로, 시슬리와 그의 친구들은 처음에는 그들의 작품을 전시하거나 판매할 기회가 거의 없었습니다. 그들의 작품은 대개 프랑스에서 가장 중요한 미술 전시회인 연례 살롱의 심사위원단에 의해 거부되었습니다. 하지만 1860년대에 시슬리는 아버지로부터 용돈을 받았기 때문에 일부 동료 예술가들보다 재정적으로 더 나은 위치에 있었습니다. c 1866년에 시슬리는 파리에 거주하는 브르타뉴 사람인 Eugénie Lescouezec (1834-1898, 일반적으로 Marie Lescouezec로 알려짐)과 관계를 시작했습니다. 그 부부는 아들 피에르(1867년 출생)와 딸 잔(1869년)이라는 두 자녀를 두었습니다. 당시 시슬리는 Avenue de Clichy와 많은 파리 화가들의 모임 장소인 Café Guerbois에서 멀지 않은 곳에 살았습니다. 1868년 그의 그림은 살롱에 출품되었지만 그 전시회는 그에게 재정적으로나 비판적인 성공을 가져다주지 못했습니다. 후속 전시회도 마찬가지였습니다. 1870년에 프랑스-프로이센 전쟁이 시작되었습니다. 그 결과, 시슬리의 아버지의 사업은 실패했고, 화가의 유일한 생계 수단은 그의 작품을 판매하는 것이 되었습니다. 그의 그림은 그가 죽을 때까지 금전적 가치가 크게 오르지 않았기 때문에 남은 생애 동안 그는 가난하게 살았습니다. 그러나 때때로 시슬리는 후원자들의 후원을 받았고, 이로 인해 그는 무엇보다도 영국으로 몇 차례 짧은 여행을 떠날 수 있었습니다. 이들 중 첫 번째는 첫 번째 독립 인상파 전시회 이후인 1874년에 일어났습니다. 런던 근처에서 몇 달을 보낸 결과 Molesey 근처의 Upper Thames에 대한 거의 20점의 그림이 탄생했습니다. 나중에 미술사학자 Kenneth Clark은 이를 "인상주의의 완벽한 순간"으로 묘사했습니다. 1880년까지 시슬리는 파리 서쪽 시골에서 살면서 일했습니다. 그런 다음 그와 그의 가족은 세기 초에 바르비종 학교의 화가들이 일했던 퐁텐블로 숲과 가까운 모레 쉬르 루앙 근처의 작은 마을로 이사했습니다. 여기에서 미술사학자 앤 풀레(Anne Poulet)는 “끊임없이 변화하는 분위기를 지닌 온화한 풍경은 그의 재능과 완벽하게 조화를 이루었습니다. 모네와는 달리 그는 결코 맹렬한 바다의 드라마나 코트다쥐르의 찬란하게 채색된 풍경을 추구하지 않았습니다. " 1881년에 시슬리는 영국으로 두 번째 짧은 항해를 떠났습니다. 1897년 시슬리와 그의 파트너는 다시 영국을 방문했고 마침내 8월 5일 웨일스의 카디프 등록 사무소에서 결혼했습니다. 그들은 Penarth에 머물렀는데, 그곳에서 Sisley는 바다와 절벽의 유화를 적어도 여섯 점 그렸습니다. 8월 중순에 그들은 Gower 반도의 Langland Bay에 있는 Osborne Hotel로 이사했고, 그곳에서 그는 Langland Bay와 Rotherslade(당시 Lady's Cove로 불림) 안팎에서 최소 11점의 유화를 제작했습니다. 그들은 10월에 프랑스로 돌아왔습니다. 이것이 시슬레의 조상 고향으로의 마지막 항해였습니다. 카디프 국립박물관은 그의 유화 두 점인 Penarth와 Langland를 소장하고 있습니다. 이듬해 시슬리는 프랑스 시민권을 신청했지만 거절당했습니다. 두 번째 신청이 이루어졌고 경찰 보고서에 의해 뒷받침되었지만 질병이 개입되었고 Sisley는 사망할 때까지 영국 국민으로 남아있었습니다. 그는 1899년 1월 29일 아내가 사망한 지 몇 달 뒤인 136세의 나이로 모레쉬르루잉에서 인후암으로 사망했습니다. 그의 시신은 아내의 시신과 함께 모레 쉬르 루앙 묘지에 묻혔습니다.
Alfred Sisley의 "La Seine Au Bas-Meudon"은 1878-1879년경에 그려진 인상주의의 절묘한 예입니다. 이 매혹적인 캔버스는 파리 외곽의 고요한 지역인 바므동(Bas-Meudon) 근처 센 강둑을 따라 고요한 순간을 포착합니다. 이 그림에는 자연광의 미묘함에 대한 시슬리의 예리한 감상과 대기 효과를 표현하는 그의 섬세한 터치가 담겨 있습니다. 시슬리의 구성은 관객을 생명력이 넘치는 생생한 풍경 속으로 초대합니다. 왼쪽에는 하늘의 산발적인 구름과 춤추는 빛을 반영하여 부드럽고 유려한 붓놀림으로 세느강의 잔잔한 흐름이 그려져 있습니다. 그림의 중앙과 오른쪽 부분에는 여유롭게 산책하는 인물들이 줄지어 있는 소박한 흙길이 지배적입니다. 아마도 현지 마을 사람들일 가능성이 있는 이 인물들은 빠르고 인상적인 스트로크로 렌더링되어 세부 사항보다는 움직임을 강조합니다. 오른쪽의 푸르른 나뭇잎은 강변의 무성함을 보여주며 녹색과 노란색 음영으로 장면을 풍부하게 하며 계절의 변화를 암시합니다. 나뭇잎의 밝기는 배경에 자리잡은 집들의 차분한 색조와 대조를 이루며 인간 거주와 자연의 조화를 암시합니다. "La Seine Au Bas-Meudon"은 시슬리의 예술적 숙달을 반영할 뿐만 아니라 프랑스의 스냅샷이기도 합니다