르누아르는 누드에 대한 연구로 이 그림을 제작했다고 썼는데, 이는 스튜디오에서 포즈를 취한 모델을 통해 그림을 그리는 학문적 전통의 중심이 되는 일종의 연습이었습니다. 예를 들어, 여자의 발이 높은 횃대 위에 놓여 있고, 지주가 그녀가 들고 있는 팔의 긴장을 완화시켜 주는 것을 주목하십시오. 모델이 포즈를 유지하기 위해서는 이런 장치가 필요했다. 하지만 이 모델은 화가의 정부인 리즈 트레오(Lise Tréhot)였고, 결국 르누아르가 인정했듯이 "그 그림은 꽤 부적절하다고 여겨졌다"고 합니다. 그는 리세를 고대 사냥의 여신인 다이애나로 변신시키기 위해 활, 죽은 동물, 사슴가죽을 추가했다고 말했습니다. 다이애나의 풍만한 누드는 실제 여성보다 살롱 심사위원들에게 더 받아들여질 것입니다. 그러나 이 그림은 1867년 살롱전에서 거절당했는데, 그 그림의 묘사는 아마도 고전 신화의 여주인공이라기보다는 실제 살과 피가 섞인 여성의 묘사에 너무 가까웠을 것입니다. 그림의 스타일은 동물의 입에서 나오는 피와 바위의 이끼 낀 표면에 특별한 관심을 기울인 사실주의 화가 구스타브 쿠르베의 영향을 보여줍니다. 이것은 르누아르가 팔레트 나이프를 사용하여 쿠르베가 가장 좋아하는 기법인 안료를 적용한 몇 안 되는 사례 중 하나입니다. 그러나 동물 가죽의 녹색과 빨간색 액센트에서 우리는 불과 몇 년 후 그의 인상파 그림을 구별하게 될 밝고 빛나는 색상에 대한 르누아르 자신의 선호를 볼 수 있습니다.