무의식적으로 세상의 무거운 실체에서 안도한 렘브란트는 그것을 자신의 캔버스로 옮기고 페인트 레이어를 작업하여 전례 없는 풍부함과 복잡성이 있는 작은 우주를 만들었습니다. 그림을 그리는 행위가 주제 속으로 사라지거나 주제를 반영하는 대신, 렘브란트는 그의 지난 10년 동안의 가장 급진적인 그림에서 페인트 자체를 주제로 삼았습니다. 형태를 문자 그대로 묘사해야 하는 의무(그의 모든 동시대 사람들이 주장했던 것처럼)에서 벗어나 렘브란트의 페인트 취급은 그 자체의 삶을 영위하게 되었습니다. 칠하고, 끌고, 비틀고, 가볍게 두드리고, 이슬비를 내리고, 코팅하고, 출렁거리고, 반죽하고, 긁고, 조각품의 질량과 작업 밀도를 가지면서도 감성적인 조명으로 빛나는 기념비적인 안료 구조를 만드는 놀라운 방랑 생활입니다. 1660년대의 위대한 걸작들은 동시에 육체적으로는 무거웠지만 정신적으로는 무중력이었습니다. 단단하고 땅에 속박되어 있지만 구원하시는 은혜의 빛으로 발효되었습니다. 이것이 그가 천사와 함께 레슬링하는 제이콥을 그리는 방법입니다 . 투쟁이라기보다는 포옹입니다. 1630년대라면 근육질 에너지의 맹렬한 소용돌이였을 액션은 조용하고 졸리며, 꿈에서 경험할 수 있는 섬뜩한 감속으로 무겁습니다. 성경에는 야곱이 "날이 새도록" 씨름했다고만 나와 있지만, 렘브란트는 거기에 강렬하게 느껴지지만 육체적으로는 비물질적인 몽유병자와의 만남의 특성을 부여했습니다. 렘브란트가 그의 생애에서 가장 아름다운 얼굴을 준 천사는 천사입니다. 두껍고 탄력 있는 컬의 왕관으로 둘러싸인 그림(아마도 티투스의 이상화된 버전)은 그 중 하나가 그의 목을 따라 코르크 마개로 고정되어 있으며 빛나는 눈꺼풀 아래에서 야곱의 감은 눈을 부드럽게 바라보며 연인의 다급함으로 목과 허리에 그를 껴안습니다. . 모두 똑같이 피해가 발생하고 있습니다. 천사의 오른발은 바위에 버티고 있고 야곱의 몸이 그에 맞서 긴장하는 모습은 진홍색 옷을 통해 튀어나온 그의 윗등 근육과 어깨의 긴장된 근육에 기록되어 있습니다.